哈拉里的换身闹剧同样浪费了蕾雅·赛杜和137分钟。 ★★☆☆☆
亚瑟·哈拉里的《未知》（L’Inconnue）在戛纳竞赛单元中上映，带着某种王朝逻辑：他的妻子朱斯蒂娜·特里耶两年前凭借《坠落的解剖》（Anatomie d’une chute）在此赢得了金棕榈奖，而这部电影的声誉在反思后并未有所提升。人们本希望这个家庭的第二个竞赛单元能有所纠正。但事与愿违。这个前提具有真正的潜力，这使得它的浪费更加令人沮丧。大卫·齐默尔曼，一位四十岁左右隐居的活动摄影师，参加了一个派对，跟着一个女人，和她发生了关系，然后醒来发现自己在她体内：确切地说，是在蕾雅·赛杜的身体里，因为哈拉里选择了一位法国影坛最知名的面孔来扮演这个容器的角色。
第二天早晨的场景很早就确立了前提：大卫（扮演赛杜）长时间地在镜子中审视“自己”裸露的身体。赛杜，似乎几年前已经退出了裸露场景，但今年她在两部竞赛影片中都出现了裸露镜头。提供这些信息主要是因为去年我在评论《情感价值》时收到了一个问题，问艾丽·范宁是否有裸露场景。换身电影在很大程度上取决于电影制作人如何处理这个概念。哈拉里基本上什么都没做。一个男人占据一个女人身体的性别含义、迷失方向感、社会纹理、与空间、危险和欲望的改变关系，都被提及然后搁置了。最滑稽的效果是评论家们的抱怨，他们拼命地寻找跨性别角度。
哈拉里似乎更感兴趣的是一种模糊的偏执气氛，这种气氛借鉴了马克·科尔姆迪所喜爱地称之为“高级恐怖”的东西：漂浮的不安感，世界略有不对劲的感觉，电影的进行方式仿佛其形式上的深思熟虑本身就是一种论证。事实并非如此。它在跟踪，这种迎合对艺术电影不真正感兴趣的人的艺术恐怖跨界片，已经成为近期电影节竞赛单元的一大祸害。另一个明显的例子是竞赛类型片，它含糊地伪装成其他东西，比如《希望》（Hope）。
《未知》太为人所知了
神话本身在复杂化而没有深化。交换不是二元的；大卫最终找到了自己的身体，却发现它被莉莉丝·格拉斯穆格饰演的玛利亚占据了，玛利亚是一个孤独的年轻女孩，她的姐姐即将结婚，而她引用马可·奥勒留的父亲（出于某种原因由罗马尼亚导演拉杜·裘德饰演）则扮演着重要角色。玛利亚这个角色的主要作用似乎是与大卫的经历形成对比。剧本感觉像是初稿或二稿：结构已经有了，想法也已勾勒出来，但深入挖掘这些想法以得出有趣结论的工作尚未完成。再一次，人们不得不怀疑剧本医生们都去哪儿了。
摄影手法实用且平淡无奇，尽管哈拉里不止一次地在视觉上和明显意图上借鉴了如今艺术电影中最常被引用的影片，即使导演只是在采访中间接提及。两年前，上述的引用被用在了“这些页面描述为‘我所见过的最不值得的电影引用’”。去年的竞赛片也有其自身的版本，引用了这部电影，现在哈拉里又重拾了这个做法。这已经成为戛纳的一种习惯：引用作为深度的捷径，但它并不像导演们想象的那么有吸引力。
还有其他效果，包括赛杜与自己接吻，这表明哈拉里并非完全没有意识到这些素材可以被演绎成比庄重含蓄更的东西。然而，这些时刻仍然是孤立的，而不是连贯视觉策略的症状。影片时长139分钟，比素材本身所需时长多了约90分钟，感觉比实际时长长得多。《无名女郎》这个片名或许可以指法国电影似乎缺乏任何质量的能力。这部电影的素材来自一部漫画小说，由……导演本人创作，他的兄弟卢卡斯也参与其中。
将《无名女郎》从完全没有价值中拯救出来的是赛杜本人，她为大卫附身于她身体的角色带来了比剧本应有的更多的内心戏，正如她在同一竞赛单元的《温柔的怪物》中所做的那样。此时此刻，她比任何一个演员应该合理承担的更多地挽救了情节单薄的法国艺术电影。影片与微妙之处的破碎关系通过片尾字幕进一步阐明，片尾字幕通过歌曲《It’s All Over Now Baby Blue》又出现了一个齐默尔曼。至少到那时，观众可以字面理解片名，如释重负地叹口气，然后走向出口。
