Aquí hay otra publicación que echa la vista atrás a 2022 y sus películas. Ha llegado el momento de arrojar algo de luz sobre películas que en realidad deberían permanecer en las sombras. No son necesariamente las peores películas del año, sino al menos obras que fueron muy sobrevaloradas o alcanzaron el mayor Factor de Desaprobación por una razón u otra. Sin más preámbulos, sumerjámonos en las 10 películas con el mayor factor de desaprobación en 2022.

10. Lucky Girl

Fui una de las pocas personas que no se dejó seducir por When the Trees Fall en el Festival de Cine de Berlín en 2018. La película de Marysia Nikitiuk ganó varios premios ese año. Ahora la directora regresa con Lucky Girl. Nina es la presentadora de un popular programa de televisión. Es grosera, egoísta y despiadada tanto con los invitados como con los espectadores. Entonces, en la cima de su éxito, el destino golpea en forma de cáncer. La historia se basa en la productora, Yanina Sokolova, que pasó por una experiencia similar. Es un intento de retratar a una mujer transformada por sus experiencias, pero resulta ser una película equivocada en todos los sentidos, incluida su estética a medio cocinar.

9. R.M.N.

Nunca he sido fan de Cristian Mungiu, que siempre me parece falso. Esa sensación me ha acompañado desde su ganador de Cannes, 4 Meses, 3 Semanas y 2 Días, en 2007. R.M.N. se centra en Matthias, que ha regresado a Rumanía tras una larga estancia en Alemania. Ahora, quiere participar en la crianza de su hijo y desafía los métodos de la madre. Cuando su ex amante contrata a personas de Sri Lanka para trabajar en su panadería, la tensión aumenta y el racismo previamente oculto muestra su fea cara. Esta culminación será demasiado evidente en una larga reunión del pueblo hacia el final.

Es cierto que la película no es tan fea y obvia como la ganadora del Festival de Cine de Berlín de su compatriota el año pasado. Sin embargo, sigue siendo Mungiu jugando para el efecto, como de costumbre, y el final es difícil de soportar. Lo único que salva la película es que fue la única en Cannes el año pasado en presentar diálogos en húngaro.

8. Stars at Noon

Claire Denis presentó dos películas en 2022. En la rueda de prensa del Festival de Cine de Berlín para Avec l’amour et acharnement, se le preguntó si sería posible presentar Stars at Noon en Cannes. Respondió que no había forma de que estuviera lista para entonces. Sin embargo, la película apareció en Cannes, lista o no. Margaret Qualley interpreta a una periodista varada en Nicaragua que ahora parece tener principalmente sexo por dinero. No hay mucho argumento en la película, lo que se debe supuestamente a problemas de producción en lugar de a una elección artística. Los fans de Qualley que quieran verla mucho tendrán una ventaja para apreciar esta película larga y sin rumbo.

Stars at Noon ganó el Gran Premio del jurado presidido por Avec L’amour et acharnement estrella Vincent Lindon.

7. Feast

Brillante Mendoza ganó el premio al Mejor Director por su querida Kinatay en 2009. Ahora regresaba con Feast, que tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Varsovia. Esta historia sobre cómo un accidente de atropello y fuga afecta a dos familias es una pavorosa disminución de la calidad para el director. No había visto ninguna película del director desde Ma’ Rosa en 2016, pero ahora todo lo que asocias con el director ha desaparecido por completo.

6. Nope

Uno de los mayores misterios para mí en los últimos años ha sido la carrera de Jordan Peele. Ha hecho tres películas, ninguna de las cuales es genial, y todas están plagadas de inconsistencias. El hecho de que Get Out! (2017) llegara a la lista de Sight & Sound indica claramente el estado actual de la cultura cinematográfica. Nope es la última oferta de Peele y su película más cara hasta la fecha, con cinematografía de Hoyte van Hoytema. La historia sobre dos hermanos que dirigen una granja que suministra caballos para proyectos cinematográficos es supuestamente una sátira del mundo moderno y su necesidad de espectáculo. Si alguien duda de ello, ya está presente en el título de apertura.

Como siempre con Peele, el guion parece basarse en varias ideas dispares. Luego viene la pregunta de cómo crear un escenario que funcione. Hoy en día, esa parte parece olvidada. Incluso si Peele es uno de los peores pecadores al lanzar películas cuyos guiones son un desastre confuso, está lejos de estar solo. ¿Qué pasó con los guionistas? ¿Ya no hay gente que pueda decir: “¿Esto necesita más trabajo”? NOPE se queda sin energía muy pronto durante su excesiva duración, y ni siquiera se ve muy bien. El talento de Hoytema se desperdicia aquí, pero ese es el menor de los problemas de la película.

5. The Northman

Robert Eggers también ha hecho tres películas. La diferencia con Peele es que su primera película no fue un éxito inmediato. The Lighthouse sí lo fue y allanó el camino para la mezcla excesivamente indulgente llamada The Northman. Expliqué por qué me disgustó tanto en mi reseña.

4. Tres mil años de anhelo

La última película de George Miller se proyectó en Cannes, pero nunca se me ocurrió verla entonces. Más tarde, no había visto una película en mucho tiempo, así que decidí darle una oportunidad a esta. ¹Mi Swintonometer estaba defectuoso en ese momento. Es la historia de una narratóloga (Swinton) que, en un viaje a Estambul, entra en contacto con un genio que le concede tres deseos. Para demostrar que es un genio real a la escéptica erudita, cuenta historias que se remontan a tres mil años.

Si algunas de mis otras opciones pueden parecer controvertidas, no me imagino que nadie se sorprenda al ver esta en la lista. Las historias son insípidas, no hay ningún concepto que funcione y la película presume de unos efectos visuales espantosos. Si no hubiera sido mi primera película en meses, me habría ido del cine antes; ahora, solo podía desear que la película terminara lo antes posible. Hasta donde he visto, fue universalmente despreciada. Bajo ninguna circunstancia debe confundirse con la excelente Three Thousand Numbered Pieces.

3. Hermano y hermana

Hubo un tiempo en que esperaba con ansias una película de Desplechin. Sus primeras películas fueron geniales, pero más recientemente, sus películas se han vuelto cada vez más difíciles de ver, y mucho menos de defender. Dicho esto, estuve entre los pocos a los que les gustó su película de 2021 Deception, con una interpretación típicamente excelente de Léa Seydoux. Hermano y hermana fue la oferta de Cannes de 2022, que gira en torno a dos hermanos interpretados por Melvil Poupaud y Marianne Cotillard. La película comienza con un accidente fortuito, que podría ser una descripción adecuada de esta obra, que constantemente se siente exagerada, sobre todo en la sobreactuación de Poupaud.

Fue excelente con Raoul Ruiz como actor infantil, e incluso más tarde, con otros directores, tiende a salirse de control. Otro ejemplo es Grâce à Dieu de Ozon en 2018. Los hermanos pueden gritar, llorar y discutir, pero nada suena remotamente real, y hubo un suspiro audible de alivio en la proyección de prensa cuando la prueba terminó finalmente.

2. Triangle of Sadness

Primero, hubo un cuadrado, ahora un triángulo. ¿Podrá Ruben Östlund alguna vez salir de este círculo vicioso geométrico? Ya he escrito sobre la película dos veces, una en mi reseña de Cannes y más tarde en comparación con Film socialisme de Godard. Eso cubre lo que tengo que decir sobre la película.

1. Boy From Heaven

El hecho de que viera tres películas de esta lista el mismo día (y una de ellas la noche anterior) sugiere que esos días no fueron puntos culminantes cinematográficos. Eso es indudablemente cierto sobre Boy From Heaven de Tarik Saleh, que utiliza la vieja regla, "Cuenta, no muestres", en su cuento de conspiración sobre el mundo musulmán. El título internacional después de Cannes parece ser El Cairo Confidencial. Sea cual sea el título, la película sigue siendo tan sombría y habladora como antes. Lee lo harto que estaba de ella en la reseña de Cannes.