¹Interview avec João Pedro Rodrigues Will-o -the-Wisp (Fogo-Fátuo), analysé ici, est le dernier film de João Pedro Rodrigues. Il a été présenté dans la section Quinzaine des réalisateurs à Cannes cette année. Le film dure 67 minutes et est constamment léger dans le meilleur sens du terme. J'ai eu l'occasion d'interviewer le réalisateur quelques jours après la projection.

Comment avez-vous abordé le style de tournage et la cinématographie ?

J'ai travaillé avec le même directeur de la photographie (Rui Pocas) dès le début, donc c'était très facile de travailler avec lui. Avec celui-ci, nous avions des références spécifiques à des peintures et des peintres, comme L'Enlèvement de Ganymède de Rubens, mais avec une pose inversée. Nous avions aussi des peintures inexistantes. Nous avons passé beaucoup de temps à inventer de fausses peintures de vrais peintres, comme un pastiche.

C'était un film très amusant à réaliser, et je pense que tout le monde s'est beaucoup amusé à le tourner. Nous avions un budget très bas, et je l'ai fait rapidement. Nous avons eu seulement deux semaines et deux jours de tournage, ce qui est court pour un long métrage. C'était très rapide pour moi, mais c'était tellement agréable à faire, et je pense que vous pouvez le voir dans le film. J'attendais la première avec impatience, et je pense que la réaction a été explosive.

L'interview avec João Pedro Rodrigues, c'est Oliveira

C'est plus un film de tableau par rapport à beaucoup de vos précédents. Avez-vous l'impression que votre style est devenu plus contemplatif, presque à la manière de Manoel de Oliveira ?

Oliveira est définitivement une référence pour moi. Ça dépend. La composition est quelque chose qui me tient à cœur. Je pense que j'ai appris à raconter des histoires non seulement en regardant des films, mais aussi en regardant des peintures. Pour moi, il est essentiel d'être précis lors du cadrage, donc je pense que c'est quelque chose de naturel dans mon travail et dans ma collaboration avec le directeur de la photographie. Je sais très bien ce que je veux faire et comment je veux filmer une scène lorsque je commence à filmer, donc tout est bien préparé. Je pense que c'est naturel pour moi. J'aime les films où l'on voit que le réalisateur se soucie vraiment de la composition.

Je pensais à la citation de Greta Thunberg. Était-elle censée être ironique ? Au début, j'avais l'impression que oui, mais ensuite je n'étais plus sûr. Et le public, qui était assez vocal dans d'autres scènes, ne semblait pas trouver cela drôle.

Bien sûr, c'est ironique. Vous voyez les visages noirs du tableau (La Mascarade des mariés) quand il dit : « Les yeux de toutes les générations futures sont sur vous », et puis vous avez la sculpture africaine. Ensuite, il y a la représentation avec les lustres et les esclaves noirs, donc, bien sûr, c'est ironique.

Avez-vous un autre film à venir ?

Je viens de terminer un autre film. En raison du COVID, j'ai eu deux films, et les deux ont été retardés. C'est une sorte de portrait de Lisbonne basé sur un film fondateur du Nouveau Cinéma Portugais, qui est l'équivalent de la Nouvelle Vague en France à partir de 1963. Il a été tourné dans le quartier où j'habite à Lisbonne, et le réalisateur était mon professeur à l'école de cinéma. C'est un film de fiction, mais c'est aussi une sorte de portrait de Lisbonne aujourd'hui. Celui-ci a été vraiment affecté par le COVID dans le sens où c'est quelque chose qui est dans le film. Nous avons commencé à tourner en 2019, puis nous avons continué à tourner et à interrompre à cause du COVID. C'est un peu comme un film hanté.

Quelle est, selon vous, la réception de ce film au Portugal ? ‘

J'espère que les gens riront autant qu'ici. J'espérais que les gens riraient, mais pas de la manière dont cela s'est produit la nuit de la première.